前言：本段节选自丁盛著《当代昆剧创作研究》，是《中华戏剧史论丛书》其中一本。摘录部分简要概括了当代昆曲创作的主要问题、现代化方面、和主要贡献。私以为内容切实中肯，因此搬运过来与大家分享。

当代昆剧创作的主要问题，一是内在精神上与现代性的背离，一些当代作家的新编作品，观念比古人还要落后；二是不遵守“三体三式”的艺术规定性，某些精神内涵不错的作品如《南唐遗事》、《偶人记》曲词是非曲牌体的长短句，有违昆剧的文学与声律传统；三是“话剧化”倾向，用话剧思维来创作昆剧，不顾昆剧的美学原则，变演员中心为导演中心，变写意为写实，将舞台空间写实化，乃至加入西洋音乐将昆剧“交响化”。这些问题的在，说明不少创作者既未能理解昆剧传统，又缺乏应有的现代性，最终导致传统与现代两不靠。

• “三体三式”：分别指集折体、联曲体、曲牌体和词式、乐式、套式。

昆剧创作的现代化，包括两个方面，一是精神内涵的现代性，在作品中注人现代意识，关注"人"、发现"人"，既要表现出剧作家的生命感悟与对人性的新发现，也要表现出作为戏剧描写对象的“人”的命运与生存困惑；二是艺术形式的现代化，在尊重昆剧传统的前提下，融入现代戏剧观念与表现手段。在这方面白先勇的“昆剧新美学”给出了一个发展方向：传统为体，现代为用，尊重传统而不因袭传统，利用现代而不滥用现代。青春版《牡丹亭》、新版《玉簪记》等作品，在这方面做了有益的探索，但也有可以商榷的地方。因而，当代昆剧创作要真正实现现代化，还有很长的路要走。

虽然如此，当代昆剧创作也不是没有做出自己的贡献。从昆剧发展史的角度来看，当代昆剧创作的贡献主要有以下四个方面。一是古典名著的全貌呈现。这是清中叶形成了折子戏传统之后所未有过的，开启了一个全本与多本大戏的新时代。二是创造了“现代戏曲”文体。“现代戏曲”是中国昆剧的当代文体，是西方传统情节剧与中国戏曲相结合的产物。当代昆剧作家用“现代戏曲”文体创作了不少符合昆剧文学与声律传统的新编作品，实现了李渔提出的篇幅在十到十二出、一个晚上演完的中篇作品的设想。三是创造了一些新的人物形象。随着当代剧作家对“人”的认识深化，他们创造出了李煜、司马相如、西施与范懿等以往昆剧舞台上所没有的复杂人物形象。四是在传统形态的昆剧之外创造了新的艺术形态：现代形态与后现代形态。昆剧的现代形态是面向当下的艺术形态，昆剧的后现代形态则是面向未来的艺术形态，已经超出了“昆剧”的概念范畴。

• 昆剧的后现代形态：依书里的例子，包括容念曾的“朱鹮”计划和柯君的《藏·奔》等实验昆曲。

摘抄继续ing，不过书已经返回图书馆了，刚下单要过几天才到，暂且会更新别的数目内容。欢迎大家友好讨论，推荐大家去阅读原书，如有侵权等不当行为请及时告知，感谢大家的小爱心小蓝手~